برچسب نقد فیلم

در مراسم اولین سالروز درگذشت مستندساز فقید چه گذشت؟

به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین به نقل از روابط عمومی خانه سینما، در ابتدای این مراسم مصطفی شیری، مستندساز که اجرای برنامه را بر عهده داشت با اشاره به نخستین سالگرد درگذشت زینت‌بخش، گفت: در اولین سالگرد زنده‌یاد مهران زینت‌بخش گرد هم آمده‌ایم تا درباره او صحبت کنیم. این مراسم به همت انجمن صنفی کارگردانان سینمای مستند و با همکاری خانه سینما برگزار می‌شود.

قله‌های دوست داشتنی

در فیلم «خداحافظ سینما» طالب پسر نوجوانی که عاشق سینما و بازیگری است، به هر دری می زند تا بتواند به مطلوب خود دست یابد. او در این مسیر با مشکلات مختلفی مواجه می‌شود و گاهی باید با ترس‌ها و نگرانی‌هایش روبه‌رو شود تا مشکل را حل کرده یا راه جدیدی برای رفتن به سمت هدف خود پیدا کند.

سینماگر ما حوزه نظری را قبول ندارد/ حوزه نظری با تحقیر به سینما نگاه می‌کند

به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین به نقل از ایبنا، جایزه کتاب سال سینمایی تنها رویدادی برای معرفی و تقدیر از کتاب‌های برگزیده حوزه سینما نیست. این جایزه می‌تواند تصویری از وضعیت پژوهش، ترجمه و تألیف سینمایی در ایران ارائه دهد و نشان دهد ادبیات سینمایی کشور در چه مسیری حرکت می‌کند. رامتین شهبازی دبیر نهمین جایزه کتاب سال سینمای ایران، از اهمیت برگزاری و ضرورت توجه جدی‌تر به کتاب‌های سینمایی، معیارهای داوری آثار، وضعیت پژوهش و ترجمه در این حوزه و نسبت میان ادبیات مکتوب و تحولات سینمای امروز می‌گوید.

درباره فیلم شب یلدا اثر فاخر دهه هشتاد سینما

یکی از مهم‌ترین و بهترین فیلم‌های دهه هشتاد سینمای ایران بی‌تردید فیلم شب یلدای کیومرث پوراحمد است. فیلم‌سازی که اگرچه همگان با قصه‌های مجید می‌شناسندش، اما اوج فیلم‌سازی‌اش را در فیلم شب یلدا تجربه کرد.

استفاده مفرط از زبان نماد

سی‌ونهمین دوره جشنواره فیلم فجر از چهارشنبه در اصفهان کلید خورد تا طی هشت روز، تمامی فیلم‌های این دوره در سه سینمای ساحل، سیتی‌سنتر و فلسطین به روی پرده برود. اطلاعاتی که «سمفا» از میزان مشارکت مردمی در شهر ما گزارش داده، حاکی از استقبال پرشور مخاطبان سینمادوست است. استقبالی که طی دوره‌های قبل، عموما در نیمه دوم جشنواره صورت می‌پذیرفت، اما این‌بار به دلیل پخش تنها یک‌باره فیلم‌ها و عدم تخصیص سانس‌های فوق‌العاده، مخاطبان را واداشته تا از نخستین روز به تماشای فیلم‌ها نشسته و میزان مشارکت را بالا ببرند.

مستندسازی با تکیه بر حافظه خانواده؛ «بچه‌ی اودلاجان» در روایت تاریخ صداقت دارد

به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، سعید رشتیان درباره چرایی جسارت در تولید این مستند و ادای دین به تاریخ سیاسی ایران، نگاهی شخصی و در عین حال حرفه‌ای داشت. او حسین شاه‌حسینی را نه فقط یک سوژه تاریخی، بلکه یک مرشد و چهره تأثیرگذار در زندگی شخصی و جمعی خود قلمداد کرد.

نقد فروپاشی مفهوم خانواده در «آرسنیک و تور کهنه»

به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، شهزاد رحمتی در این نشست، «آرسنیک و تور کهنه» را یکی از نمونه‌های درخشان ژانر اسکروبال دانست و درباره پیشینه و اهمیت این اثر توضیح داد. به گفته او، این فیلم بر اساس نمایشنامه‌ای مشهور ساخته شده و محصول دوره‌ای است که جهان با تحولات بزرگی روبه‌رو بود. نگارش نمایشنامه به اوایل دهه ۱۹۳۰ بازمی‌گردد و اجرای موفق آن روی صحنه تا سال ۱۹۴۴ ادامه داشت. به همین دلیل، کمپانی سازنده برای جلوگیری از آسیب به فروش نمایش، اکران فیلم را به تعویق انداخت؛ با این حال فیلم پس از نمایش عمومی با استقبال مخاطبان و نقدهای مثبت روبه‌رو شد و جایگاه خود را به‌عنوان اثری ماندگار تثبیت کرد.

رحمتی درباره ژانر اسکروبال نیز گفت این گونه از اوایل دهه ۱۹۳۰ تا اوایل دهه ۱۹۵۰ میلادی محبوبیت داشت و در دوران رکود بزرگ آمریکا به اوج رسید. در آن دوره، مخاطبان برای فاصله گرفتن از فشارهای اقتصادی و مشکلات روزمره به آثار مفرح و واقع‌گریز روی می‌آوردند. داستان‌های پیچیده و گره‌گشایی‌های غیرمنتظره از ویژگی‌های این ژانر است و تأثیر آن را حتی در سینمای پس از دوران کلاسیک نیز می‌توان مشاهده کرد؛ از جمله در برخی آثار برادران کوئن و پدرو آلمودوار.

این منتقد با اشاره به حضور فیلم‌سازان و بازیگران برجسته در سینمای اسکروبال، از کارگردانانی چون فرانک کاپرا، جورج کیوکر، هاوارد هاکس، مایکل کورتیز و کینگ ویدور و بازیگرانی مانند کری گرانت و کلارک گیبل یاد کرد و «آرسنیک و تور کهنه» را در امتداد همین جریان مهم سینمای کلاسیک قرار داد.

رحمتی همچنین به برخی حواشی تولید فیلم اشاره کرد و گفت فرانک کاپرا در سال ۱۹۴۱، هنگام ساخت فیلم، به خدمت سربازی فراخوانده شد و پیش از اعزام، در فرصتی کوتاه تدوین آن را به پایان رساند. فیلم تا سال ۱۹۴۴ اکران عمومی نشد، هرچند سربازان در همان سال‌ها امکان تماشای آن را پیدا کردند.

او در ادامه، بازی بازیگران فیلم را مورد توجه قرار داد و گفت کاپرا در این اثر از بازی طبیعی فاصله گرفته و به سمت بازی‌های اغراق‌شده رفته است؛ رویکردی که به اعتقاد او با ماهیت ژانر اسکروبال هماهنگ است.

رحمتی در بخش دیگری از سخنان خود، به لایه‌های زیرین داستان پرداخت و گفت یکی از نکات مهم فیلم، فروپاشی مفهوم خانواده است. در اینجا با تصویری متفاوت از خانواده سنتی مواجهیم؛ خانواده‌ای که اعضای آن با جنون و جنایت پیوند خورده‌اند و خانه‌ای که در ظاهر گرم و دلپذیر به نظر می‌رسد، در واقع رازهای هولناکی را در خود پنهان کرده است.

او در پایان با اشاره به خوانش نمادین فیلم افزود که برخی، خانه موجود در داستان را نمادی از وضعیت آمریکا در آغاز جنگ جهانی دوم می‌دانند؛ کشوری که در ظاهر زیبا، آرام و بی‌آزار است اما در درون، حقیقتی تلخ را پنهان کرده است. به همین ترتیب، خانه فیلم نیز با وجود ظاهر دلپذیر خود، در زیرزمین ۱۲ جنازه را پنهان کرده است؛ موضوعی که امکان خوانش جنایی و در عین حال نمادین اثر را فراهم می‌کند.