برچسب مازیار وکیلی

سریال زخم‌ کاری را از منظرهای گوناگون می‌توان بررسی کرد. اما یکی از مهم‌ترین موضوعاتی که در زخم‌کاری به آن به شکل ظریفی پرداخته شده نگاهی است که نویسنده و کارگردان این کار از منظر اقتصاد سیاسی به شخصیت‌ها داشته است.در ایران هم طبقات مختلف اقتصادی وجود دارد که پست‌ترین این طبقات طبقه لُمپن پرولتاریا است که در شصت سال اخیر با یک جهش اقتصادی بزرگ طبقه خود را عوض و رنگ بورژوآیی گرفته است. در این مطلب می‌خواهیم نشان دهیم مهدویان چگونه موفق شده با ظرافت تمام این جهش تاریخی را در قالب سریال خود به مخاطب نشان دهد.

سریال زخم کاری امروز صبح پس از ۱۵ قسمت تمام شد و ما با شخصیت‌های این داستان برای همیشه خداحافظی می‌کنیم و به نظر نمی‌رسد قرار باشد فصل دیگری در کار باشد. محور اصلی داستان حول شخصیت مالک بود، کاراکتری دوست داشتنی که برای همه ما بسیار آشناست. در این مطلب نگاهی موشکافانه‌تر به مالک داستان خواهیم داشت. با ویجیاتو همراه باشید.

از امروز در ویجیاتو شروع به مرور تاریخ سینمای ایران می‌کنیم و از سال ۱۳۶۰ تا امسال با بهترین آثار سینمایی کشور آشنا خواهیم شد. در هفته اول این سلسله مطالب که به مناسبت روز ملی سینما نگاشته شده از سال ۱۳۶۰، یکی از تاثیرگذارترین سال‌های سینمای ایران از نظر پی‌ریزی و زیرساخت سینمای بعد از انقلاب می‌پردازیم. با ویجیاتو همراه باشید.

دهه هفتاد را باید دهه تغییرات در سینمای ایران دانست. با اتمام جنگ و شروع دوران تازه‌ای بنام سازندگی فضای جامعه ایران عوض شد. مردم بعد از هشت سال جنگ تصمیم داشتند زندگی کنند و این میل و اشتیاق به زندگی در طبقه متوسط بیشتر از سایر طبقات به چشم می‌خورد.

در سال 1361 مانند سال 1360 ساختار مدیریت و تولید فیلم در سینمای ایران چندان مشخص نبود. اما بزرگان به تدریج متوجه شده بودند که نمی‌توانند چندان معطل مشخص شدن فضای سیاسی و اجتماعی ایران بمانند. بنابراین بزرگان دیگری از سینمای قبل از انقلاب وارد گود شدند و فیلم‌ ساختند. بهرام بیضایی مرگ یزدگرد را ساخت و علی حاتمی حاجی واشنگتن را. هر دوی این بزرگان برای اولین تجربه خود در سینمای بعد از انقلاب تاریخ را انتخاب کردند. بیضایی تلاش روایت موجود از نحوه مرگ یزدگرد را به چالش بکشد و علی حاتمی هم تلاش کرد به ریشه‌های تاریخی رابطه ایران و آمریکا بپردازد و نشان دهد چرا رابطه ایران و آمریکا از همان ابتدا برمبنای تحقیر ایران شکل گرفته است.

کیت وینسلت را چگونه به یاد می‌آوریم؟ شمایل او برای ما یادآور چه چیزی است؟ اولین نکته‌ای که باید درباره فیلم‌های کیت وینسلت در نظر داشت تفاوت او با بسیاری از بازیگران مشهور هالیوودی است. او جذاب است. اما جذابیتش به هیچ وجه سمت و سوی ویرانگر پیدا نمی‌کند. راز او در سادگی است که دارد. او برای این‌که موردپسند جوان‌ها باشد زیادی خانگی است.

فیلم قهرمان تلخ‌ترین فیلم اصغر فرهادی است. فیلم‌های قبلی فرهادی هم تلخ بود اما این یکی بدبینانه هم هست. فرهادی هیچ‌کدام از آدم‌های فیلمش را دوست ندارد و به تمام ساختارهای جامعه ایران بدبین است. جامعه‌ای که نه تنها تمایلی به ساخت قهرمان که حتی عرضه ساخت آن را هم ندارد. جامعه‌ای به شدت خشن و در آستانه انفجار که آماده است همه چیز از جمله قهرمانی که خودش ساخته را لجن مال کند. رحیم این فیلم اتفاقاً آدم چندان بدی نیست. هرچند او هم ریاکاری و دورویی‌های خودش را دارد اما حداقل او درباره اصل موضوع و اتفاقی که باعث تمام این مصیبت‌ها شده است صادقانه رفتار کرده.

مرتضی فرشباف تلاش کرده در فیلم تومان به سراغ فضای تازه‌ای برود و برخلاف فیلم‌های سابقش فیلمی بسازد که علاوه بر ریتم تند و جذابیت‌های بصری مضومن و موضوع تازه‌ای هم  داشته باشد. فیلم‌های قبلی فرشباف فیلم‌هایی بودند شخصی که بیشتر به سینمای هنری اروپا شباهت داشتند اما فیلم تومان فیلمی است قصه‌گو که تلاش می‌کند داستان خود درباره قمار و شرط بندی را به شکل گیرایی روایت کند.