برچسب سینمای جهان

تحلیل شخصیت هارلی کوئین – مرز باریک روانشناسی و از خودبیگانگی

هارلی کوئین، یکی از محبوب‌ترین و پیچیده‌ترین شخصیت‌های دنیای کمیک دی سی (DC Comics) است که در دهه‌ی ۱۹۹۰ به عنوان یک دستیار روان‌شناس در آسایشگاه آرکام  (تیمارستان آرکام برای جرم‌انگاری) در کمیک‌ها معرفی شد. اولین بار در انیمیشن تلویزیونی (Batman: The Animated Series) در اواخر دهه‌ی ۱۹۹۲ ظاهر شد و به سرعت محبوبیت کسب کرد. اصلی‌ترین خصوصیت هارلی کوئین ارتباطاتش با جوکر بزرگترین بدمن تاریخ کمیک و سینماست؛ او ابتدا به عنوان دستیار دکتر جوکر (یکی از مهمترین دشمنان بتمن) و سپس به عنوان یک شرور مستقل خطرناک که درگیری‌های فراوانی با بتمن و دیگر ابرقهرمانان دارد و در تیم تبهکاران عضو است معرفی شد. نام اصلی‌اش، هارلن کوئین است که از یک دکتر روان‌شناس مطرح و موفق تبدیل به یکی از بزرگ‌ترین خلافکاران گاتهام (شهری که بتمن در آن فعالیت دارد) شد.

نگاهی به سیر تحول راپونزل از گذشته تا امروز

 همه ما گیسو کمند انیمیشن‌های دیزنی را می‌شناسیم. البته که بیشتر ما و البته دهه هشتادی‌ها با راپونزل 2018 آشنایی بهتری داریم. اما جالب است بدانید که داستان راپونزل به سال‌های 1951 و شاید قبلتر بر می‌گردد. به هر حال ما در این مطلب از اولین نسخه تصویری راپونزل شروع کرده و تا جدیدترین انیمیشن که در قالب لگو ساخته شده را کنار یکدیگر بررسی می‌کنیم.
 داستان راپونزل یک داستان آلمانی است که بعدها نویسندگان سایر کشورها دست به تغییرهای اندکی در آن زده‌اند. اتفاق جالب در خصوص تصاویر این فیلم، محیط‌های پشت زمینه رنگارنگ این که منظره‌های بسیار جذابی را خلق کرده است و تلفیقی با آثار جان فورد است.

24 شخصیت‌ عجیب و غریب تاریخ سینما

هر فیلم‌ دروازه‌ای است، که ما را وارد بعد دیگری از زمان می‌کند. جایی‌که ما در جریان قصه‌های منحصر‌به‌فرد قرار می‌گیریم و شخصیت‌هایی را می‌شناسیم، که هر کدام هویت خاص خود را دارند. جدای از زندگی‌های نادیده‌ای که با تماشای فیلم‌ها تجربه می‌کنیم، سرکی می‌کشیم به دنیا‌هایی که در سینما خلق می‌شوند. گاهی در این دنیاها شخصیت‌های عجیبی وجود دارند، که چه نقش اصلی باشند و چه نقش‌ فرعی، توجه ما را جلب می‌کنند و حتی دیگر اجزاء فیلم را به حاشیه می‌برند. این‌ها متمایز و کاملا جدا از دیگر شخصیت‌ها در جریان فیلم برجسته، نمادین و فراموش‌نشدنی می‌شوند.

10 فیلم و سریال ترسناک و فانتزی با حال و هوای هالووین

هالووین درباره ترس و حقه است؛ درباره جادو، هیجان و شگفتی به واسطه کشف ناشناخته‌ها. هالووین از داستان‌هایی در مورد جادوگران و اتفاقات فراطبیعی جان می‌گیرد. اما طرفدار پر و پا قرص داستان‌های ترسناک هم هست. وقتی صحبت از فیلم‌ها و سریال‌هایی می‌شود که روح هالووین را به تصویر می‌کشند، می‌توانند آثاری پر از ترس‌های ناگهانی و خشونت و خون‌ریزی باشند یا مملو از لذت و انرژی که به دنبال تغییر رنگ برگ‌ها از تابستان به پاییز رخ می‌دهد. بسته به علایق جمعی، یک داستان کاملا مناسب هالووین می‌تواند یک فیلم ترسناک باشد. یا می‌تواند یک داستان کودکانه یا خانواده‌پسند باشد که از جادوگری می‌گوید که قطعا برای مخاطبان جوان‌تر جذاب است.

10 بازیگرهای معروف و مستعدی که در فیلم‌های مارول به هدر رفتند

دنیای سینمایی مارول بیش از یک دهه است که در جریان است و دیزنی از طریق این فیلم‌های ابرقهرمانی پول زیادی را به جیب می‌زند. برای کمپانی که این مقدار سود را از آثارش به دست می‌آورد، کاملا طبیعی است که بودجه زیادی را هم روی فیلم‌هایشان صرف کنند تا بتوانند بهترین نتیجه ممکن را به دست آورند.

نگاهی به کارنامه هنری مارتین اسکورسیزی ؛ به بهانه اکران قاتلان ماه کامل

در این مقاله از مایکت قرار است به معرفی مارتین اسکورسیزی و سینمای او بپردازیم. مارتین اسکورسیزی، یکی از بزرگ‌ترین کارگردانان و تهیه‌کنندگان فیلم در تاریخ هالیود است که با ده‌ها اثر بزرگ به عنوان هویتی متمایز در دنیای هنر سینما شناخته می‌شود. او از ژانرهای مختلف سینما استفاده کرده و آثار بزرگی را در هالیوود خلق کرده است. از فیلم‌های معروف او می‌توان به «راننده تاکسی»، «دار و دسته نیویورکی‌ها»، «مرد ایرلندی»، و البته «رفتگان» اشاره کرد. اسکورسیزی با ترکیبی منحصر به فرد از روایت قصه، زبان تصویر، موسیقی و نوآوری‌های فنی، توانسته تأثیرات عمیقی در جهان سینما ایجاد کند. او با به تصویر کشیدن دنیای پیچیده و متنوع انسانیت در اثرهای خود، تبدیل به یکی از کارگردانان بزرگ سینما تبدیل شده است. در این بلاگ، ما به بررسی عمیق‌تر از آثار مارتین اسکورسیزی و تأثیرات او بر سینما و جامعه خواهیم پرداخت. همچنین به تحلیل ویژگی‌های منحصر به فرد فیلم‌های او و استفاده از عناصر متنوع در سینما خواهیم پرداخت. ما در این مسیر، به دنیای سینمایی اسکورسیزی سفر خواهیم کرد و از شگفتی‌ها و مولفه‌های نهان در اثار او بیشتر خواهیم آموخت. 

تحلیل شخصیت ثور – ابرقهرمانی در قاموس یک اسطوره باستانی

برای بررسی شخصیت ثور باید بگوییم که ثور مارول یکی از شخصیت‌های مهم و معروف در اساطیر اسکاندیناوی است. او در اساطیر نوردیک (یا اسکاندیناوی) یکی از خدایان مهم و تاثیرگذار به حساب می‌آید و نقش‌های مختلفی در داستان‌ها و افسانه‌های این فرهنگ دارد. ثور به عنوان خدای گردانندهٔ آسمان و طوفان‌ها شناخته می‌شود و ارتباط عمیقی با طبیعت و عناصر طبیعی دارد. در اساطیر اسکاندیناوی، ثور به عنوان پسر اودین (Odin) و فریا (Frigg) معرفی می‌شود. او یکی از خدایان جنگ و نبرد در این اساطیر است و با چکش بزرگی به نام “میولنیر” (Mjölnir) است که ابزاری قدرتمند برای مقابله با دشمنان و همچنین برای تأمین امنیت و ثبات آسگارد (Asgard)، دنیای او و خدایان دیگر، محسوب می‌شود. یکی از افسانه‌های مهم مرتبط با ثور، ماجراهای او با (Jörmungandr) و (Fenrir) است. اولی نهنگ مهیبی است که طبق افسانه‌ها به دور آزگارد پیچیده و با ثور درگیر می‌شود. همچنین، دومی یکی از فرزندان اودین و فریا است که به خاطر قدرت هیولایی‌اش برای ثور و خدایان دیگر تهدید محسوب می‌شود.

ماجراجویی در ذهن هایائو میازاکی – زیباتر از آن است که خیال نباشد!

«خیال را چنان واقعی به تصویر می‌کشد، که کاملا باور می‌کنید این نوع جادو در زندگی واقعی وجود دارد». این گفته نقل قولی از «جسیکا نیبل» هنرگردان معروف موزه‌های هنری درباره هایائو میازاکی است. به عنوان بنیان‌گذار خوش‌نام استودیو جیبلی «هایائو میازاکی» انیمه را به قله‌های بلندی رسانده‌است، که هنوز کسی موفق به فتح آن نشده‌است. او کارگردان، انیماتور، طراح و هنرمند مانگا اهل ژاپن است. سبک میازاکی که به خاطر فیلم‌های انیمیشن موفق بین‌المللی‌اش مانند شهر اشباح و شاهزاده مونونوکه در تمام دنیا معروف است، ترکیبی از پس‌زمینه‌های نقاشی‌شده و لطیف و شخصیت‌های ساده‌ و در عین حال تاثیرگذار است. بدون شک واژه نابغه درباره بسیاری از هنرمندان و دانشمندان به کار رفته‌است. با این وجود هر کسی که سینما را می‌شناسد، تایید می‌کند، این واژه کاملا درخور توصیف مولف بزرگ دنیای انیمیشن، «هایائو میازاکی» است. با تماشای هر کدام از آثار او، شما از همان صحنه اول همراه با شخصیت‌ها وارد دنیای خیالی آن می‌شوید. اما این همه نبوغ از کجا می‌آید؟