برچسب انیمیشن

واقعا چه کسی فکرش را می‌کرد چهار لاک‌پشت که عاشق پیتزا هستند و در فاضلاب‌های نیویورک زندگی می‌کنند، روزی به نمادهای تکرارنشدنی فرهنگ عامه تبدیل شوند؟ لئوناردو، داناتلو، میکل‌آنژ و رافائل، دهه‌هاست که با آن نقاب‌های رنگی و شوخی‌های بی‌پایانشان، بخش جدایی‌ناپذیری از خاطرات کودکی و حتی بزرگسالی ما شده‌اند. هالیوود خیلی زود پتانسیل این نینجاهای سبز را کشف کرد؛ از آن سه‌گانه‌ی کلاسیک و دوست‌داشتنی دهه ۹۰ میلادی گرفته تا بهترین انیمیشن‌های ‌لاک‌پشت‌های نینجا سال‌های اخیر، هر کدام تلاش کردند دنیای پرهیجان این برادران را به تصویر بکشند.

کیفیت بصری یک انیمیشن سریالی بیش‌تر به سبک هنری آن‌ وابسته است تا دوربین‌های گرانقیمت. این انیمیشن‌ها تغییر و تحولاتی را در طول زمان تجربه کرده‌اند؛ مثلا ابتدا به صورت دستی طراحی می‌شدند، بعدها پیشرفت تکنولوژی و ترسیم دیجیتال این فرآیند را سریع‌تر و ساده‌تر کرد. با وجود این پیشرفت‌ها، انیمیشن‌های سریالی هنوز می‌توانند در طول فصل‌ها تغییرات و پیشرفت‌هایی را تجربه کنند.

در 1 می 1999 انیمیشن باب اسفنجی منتشر شد. این اثر، شاهکار ذهن استفان هیلنبرگ، انیماتور و زیست شناس دریایی است. ماجراهای این اثر در شهر دریایی بیکینی باتم اتفاق می‌افتد، جایی که انواع موجودات دریایی ماجراهای مختلفی را از سر می‌گذرانند. تا به امروز، باب اسفنجی طولانی‌ترین برنامه استودیو نیکلودئون باقی مانده است. 

نیکلودئون (Nickelodeon) از سال ۱۹۷۹ فعالیت خود را آغاز کرد. در همه این سال‌ها مسیری طولانی را از یک شبکه آموزشی ساده تا تبدیل شدن به غول دنیای انیمیشن طی کرد. استودیو دیزنی همیشه یکی از غول‌های دنیای انیمیشن و رقیبی سرسخت برای نیکلودئون بوده است، اما این استودیو با خلق شخصیت‌هایی که ترکیبی از کمدی، واقع‌گرایی اجتماعی و خلاقیت بصری بودند، جایگاه ویژه‌ای در قلب مخاطبان نسل‌های مختلف پیدا کرد.

در این مقاله مایکت به سراغ بررسی ۱۰ شخصیت برتر انیمیشن‌های نیکلودئون می‌رویم؛ شخصیت‌هایی که هر کدام تحولی عظیم در دنیای انیمیشن ایجاد کردند.