برچسب انیمیشن

بهترین کارتون‌های دهه 80 میلادی که باید ببینید

دهه 1980 در تاریخ انیمیشن بسیار مهم و کلیدی بود. به لطف نوآوری‌های تکنولوژیکی و ظهور شرکت‌های جدید انیمیشن در این دوران بود که این رسانه به تدریج از سبک‌های مینیمالیستی پیشینیانش فاصله گرفت و محصولات با کیفیت‌تری در ژانرهای مختلف تولید شدند. این امر زمینه را برای رنسانس انیمیشن در دهه 1990 فراهم کرد. به همین ترتیب کارتون‌های خارق‌العاده‌ای در دهه 80 تولید شدند. این سریال‌های انیمیشنی علاوه بر طراحی دقیق‌تر شخصیت‌ها، آن‌ها را بهتر معرفی می‌کردند و مفاهیم خلاقانه‌ای داشتند که باعث شد بسیاری از این کارتون‌ها، به شکل‌گیری فرنچایزهای طولانی‌مدت منجر شوند. در ادامه بهترین کارتون‌های دهه 80 میلادی را نام بردیم.

۱۵ شخصیت زن کم‌تر شناخته شده‌ دیزنی که شایسته توجه بیشتری هستند

دیزنی یکی از بزرگ‌ترین کمپانی‌ انیمیشن سازی در طول سال‌ها توانسته‌ است شخصیت‌های خانم نمادین و برجسته‌ای خلق کند. این شخصیت‌ها از سفیدبرفی و سیندرلا گرفته تا السا و موانا. در حالی که این شخصیت‌ها مورد تحسین و توجه گسترده‌ای قرار گرفته‌اند، بسیاری از شخصیت‌های دیگر، با وجود داشتن عمق و پیچیدگی خاص خود، کمتر شناخته شده‌اند. در این مقاله به ۱۵ شخصیت زن کمتر دیده‌شده‌ی دیزنی می‌پردازیم که علی‌رغم نقش مهمشان، به اندازه کافی مورد توجه قرار نگرفته‌اند.

20 دیالوگ‌ برتر شخصیت‌های شرور دیزنی

کمپانی دیزنی در طول صد سال گذشته، با خلق شخصیت‌های شرور به‌ یاد ماندنی و شاخص، تاثیر عمیقی بر سینمای جهان و به خصوص صنعت انیمیشن گذاشته است. دیالوگ‌های شخصیت‌های شرور دیزنی نیز از ملکه‌ی بدجنس و شیطانی در «سفید برفی و هفت کوتوله» (Snow White and the Seven Dwarfs) محصول سال 1937 گرفته تا دستیار شهردار بلودر در «زوتوپیا» (Zootopia) سال 2017 ، با ترکیبی از انیمیشن خیره ‌کننده، داستان‌های جذاب و شخصیت‌های پلید، کاملا در ذهن مخاطبان ماندگار شده‌اند.

انیمیشن گرگ‌ومیش خدایان؛ 6 ویژگی مشترک سریال با سایر آثار زک اسنایدر

معمولا هر کارگردانی سبک یا لحن مشخصی در فیلمسازی دارد که به نوعی طرفدارانش یا گاهی هم مخاطبان عام قادرند آثار او را به راحتی تشخصی دهند. زک اسنایدر یکی از کارگردانی‌هایی است که سبک فیلمسازی محبوب و درخشانی دارد. بعضی‌ها کارهای او را دوست دارند، بعضی هم نه، اما به هر حال او تاثیر عمیقی بر فیلم‌سازی مدرن گذاشته است که تنها به آثار لایو اکشن هم محدود نمی‌شود. گرگ‌ومیش خدایان (Twilight of the Gods) جدیدترین ساخته‌ی این کارگردان خلاق است که همان سبک و سیاق آشنای فیلمسازی‌اش را در خود دارد.

10 انیمیشن پرفروش دهه 2010 در باکس آفیس

دهه ۲۰۱۰ دوران طلایی برای انیمیشن‌های سینمایی بود که نه‌تنها قلب تماشاگران را به دست آوردند، بلکه با فروش‌های بی‌سابقه‌ای در باکس آفیس همراه بودند. با ترکیب هنر داستان‌پردازی، جلوه‌های بصری خیره‌کننده و صدای بازیگران برجسته، این آثار نه‌تنها کودکان، بلکه بزرگسالان را نیز به سینماها جذب کردند. در این مقاله، به بررسی ۱۰ انیمیشن پرفروش دهه ۲۰۱۰ در باکس آفیس می‌پردازیم که هر یک به نحوی در تاریخ سینما جاودانه شده‌اند.

چرا شخصیت مگارا در انیمیشن هرکول جزو پرنسس‌های دیزنی نیست؟

دیزنی با ساخت اولین انیمیشن بلند یعنی سفیدبرفی و هفت کوتوله (Snow White and the Seven Dwarfs) در سال 1937 که حول یک پرنسس جوان می‌چرخد شهرت خود را به‌عنوان برترین استودیوی انیمیشن‌سازی تثبیت کرد. دیزنی با درک پتانسیل انیمیشن در روایت داستان‌های افسانه‌ای، به تولید انیمیشن‌های موفق یکی پس از دیگری پرداخت. حتی انیمیشن را به فیلم‌های لایو اکشن خود نیز وارد کرد، مثل مری پاپینز (Mary Poppins) محصول سال 1964. نتیجه این تلاش‌ها، خلق مجموعه‌ای از شخصیت‌های زن برجسته شد که در سال 2000 به‌عنوان پرنسس‌های دیزنی معرفی شدند. این فهرست در طول سال‌ها دچار تغییراتی شد، اما یک شخصیت خاص هرگز به این جمع اضافه نشد؛ مگارا از فیلم هرکول (Hercules) محصول سال 1997.

6 خدا و نیمه خدای انیمیشن موانا (Moana)

در سال ۲۰۱۶ استودیو پیکسار شاهکاری به نام موانا را منتشر کرد. در این انیمیشن، قهرمانان داستان، از جزیره‌ی خود به سمت دریا می‌رود تا با نیمه‌خدای معروف، مائووی، دیدار کند. مائووی، که خدایان بسیاری او را می‌شناسند به دلیل دزدی قلب تِ فیتی، خشم خدایان و طبیعت را برانگیخته است. در این سفر، موآنا با چالش‌ها و موانع مختلفی روبرو می‌شود که بسیاری از آنها ناشی از روحیه‌ی خدایان و نیروهای طبیعی است. در واقع، روح اقیانوس به عنوان یک نیروی معنوی مهم، در سفر موآنا او را همراهی می‌کند و نقش کلیدی در شکل‌گیری ماجراجویی او ایفا می‌کند.